房新泉：1953年生于山东沂源县，山东临沂画院院长，中国美协会员，国家一级美术师。
八五美术新潮以来，中国美术界出现了前所未有的革新浪潮，新形式、新技法层出不穷，呈现出百花齐放、众彩纷呈的繁荣局面。中国花鸟画家房新泉正是在这样的学术背景下，以其独树一帜的新技法花鸟画引起了画坛的关注。
最早给人们留下深刻印象的，是他在第七届全国美展中荣获铜牌将的作品《萌春》。作品表现的是春寒料峭的初春景色，房新泉在画中成功地运用了热压、冲洗、排墨等新技法，画中的枝干虬曲斑驳，背景朦胧丰富，具有冰雪消融般的流动效果，以一种新奇、神秘的视觉效果让人耳目一新，与传统的笔墨技法和审美情趣拉开了很大距离。
此后，房新泉的作品频频在全国性展览中获奖，并被中国文联授于“九七中国画坛百杰”的荣誉称号。在多年的创作实践中，他逐渐形成了自己独到的笔墨观念和完备的技法系统，作为一位富有探索创新精神的实力型画家，房新泉也越来越得到社会的广泛认同与称赞。
科班出身的房新泉对传统笔墨精神有着深入的领会和把握，他对新技法的探索，也是在传统笔墨的基础上展开的。在保持了传统笔墨审美趣味的同时，他采用不同的工具材料、不同的制作方法创造出了有别于传统的笔墨效果和表现形式。他作画大多先对宣纸进行特殊处理，在这种处理过的纸上作画，墨色更容易产生流动、渗化的丰富变化。然后，他在未干的画面上采用热压、冲洗、喷水、洒盐、定型等各种特殊方法，使墨色产生各种变幻莫测的肌理效果。在作画时，他除了使用毛笔之外，电熨斗、喷水壶、电吹风等生活日用品也成为他必不可少的给画工具。这些使用新的工具材料所产生的新颖艺术语言，改变了传统花鸟画中符号化的表现方法，将客观对象的自然肌理面貌更加典型化、生活化地呈现在作品中。他笔下的枝干苍劲而不失灵动，芭蕉、荷叶等清丽、滋润，石头骨力强劲，尤其对风雨、冰雪的表现，更是极尽自然变化之妙，画出了前所未有的境界。所有这些，无不是借助了新技法的运用而增强了表现力，焕发更加丰富迷人的神采，让观者在亲和自然的审美体验中获得了视觉与心理的双重愉悦。
传统花鸟画重情趣，而山水画重意境。房新泉的作品则把山水画的意境引入了花鸟画之中，使作品在视觉空间的拓展中获得了新的生命活力。他习惯采用饱满丰富的构图方式，景物铺天盖地，犹如摄影中的“中景”的视觉范围所见，富有视觉张力。他也擅长利用特殊技法来重现自然空间层次的丰富变化，以虚实交替的手法将空间向纵深处推进，形成了山水画中具有“深远”效果的意境之美。房新泉的作品尤其强调在丰富的层次之中演绎点线面及色与墨的节奏、韵律之美，体现出一种新的抒情方式和审判价值，在对大自然的诗性赞美中构筑起自身的美学思想。这样的作品，全然摆脱了程式化的传统面貌，散发出浓郁的生活气息，洋溢着阳光雨露般的清雅格调，自然更能贴近当代人的审美需求，更能引起当代人的精神共鸣。
不断创造贴近自然的新语言，追求诗意化的新境界，是房新泉花鸟画创作中一贯的审美取向。自然，他的画也将逐渐走出狭窄的古典空间，获得更加充实、丰厚的现代意义。
