走 近 韩 墨

李自强 泉甫

　　在当今美术界，作为一个集画家与美术活动家双重身份于一身的人，韩墨以其真诚质朴的人格魅力和高蹈超迈的艺术理想，以不同的方式频频闯入人们的视野，日益形成引人关注的“韩墨现象”。作为画家，他正成为当代花鸟画领域探索革新的中坚健将，作为美术活动家，他对当代美术的责任感，将他与美术发展产业化进程中的诸多事件紧密联系在了一起。
一个开拓型的现代艺术家

　　 20世纪90年代中期，韩墨在当代画坛崭露头角。其时他已经浸淫大写意花鸟画十数年，据说当时每天不画够10张花鸟画便寝食不安，废画何止三千！在笔墨方面过硬的“童子功”，在青年一代画家中是少有的，这让许多专家学者称赞有加。但是，他总是不满足于前人留下的近乎清规戒律的一招一式，在流连于传统经典绘画的同时，他渴望在绘画上实现更加自由的表达，渴望用自己的语言、自己的话语方式来“说话”。多年反复的实践与思考中，在他的笔下诞生了一种被称之为“现代彩墨画”的崭新的绘画样式。同时，他也愈来愈明确地形成了自己的艺术观：“绘画是画家生命状态的自然流露”！在他看来，每个人因人生经历、文化背景等方面的差异，其创作风格也应是与之相对应的。但只要一件作品能最大限度地反映出创作者彼时彼地的生命状态和精神气质，便是完美的。换言之，真实、自然，是艺术的灵魂所在。他常说一个朝气蓬勃的青年画家，硬要“为赋新诗强说愁”，无病呻吟地去画那些“高古、超凡脱俗”的所谓“新文人画”，那是最大的虚伪，那样的艺术品也是毫无生命力的，反之亦然。

　　 理解了韩墨这样的艺术主张，也便找到了解读他现代彩墨画艺术的途径。他抛开了传统折枝式的构成方式，以饱满的构图，绚烂的色彩，充满激情的自由挥洒手法，展露出内心活力勃发、浪漫温情的丰富世界。作为一位当代青年画家，他的可贵之处在于他的对生活、对人生的率真与真诚，他敢爱敢恨，敢于拥抱生活、礼赞生命。而正是这些，赋予了他的作品自然、健康、亲切感人的艺术品格。在多年的探索中，他的创作逐渐形成了完备的表现手法和表现形式，既颠覆了传统规范而又更具传统人文精神，画面形式近乎抽象却与传统大写意绘画异曲同工，在当代花鸟画领域独树一帜。曾无比辉煌的花鸟画在当代走向了式微的境地，韩墨的艺术主张和身体力行的创作实践，对于当代花鸟画的发展，对于写意精神的复兴，无疑是具有启示意义的。2000年，集中反映韩墨彩墨画创作成就的《韩墨画集》出版时，受到了学术界的普遍关注，周韶华、张道兴、冯今松、于志学、徐恩存等著名美术家、批评家纷纷撰文，盛赞韩墨的现代彩墨画艺术。梳理他近年来的创作历程可以看出，他在始终如一地将他的审美埋想向前推进，艺术语言更加成熟和纯粹，艺术特征更加典型。韩墨其人，也作为当代花鸟画的一员开拓型健将，得到了更加广泛的理解和认同。
一个富有责任感的美术活动家

　　 韩墨不仅是一位出色的青年画家，也是一位富有责任感的美术活动家。多年来，他以不同的身份，分别与中国美术家协会等学术机构合作，策划并主持了诸多大型美术活动，在美术界和社会上引起极大反响。1999年，他主持举办的“山东省跨世纪中国画 精品展”及出版的大型画册，囊括了山东300多位老中青画家的代表性作品及50位省外山东籍著名画家的作品，首次以权威方式廓清了山东中国画创作的全貌和发展脉络，被学术界认为“具有里程碑式的重要意义”。次年，他策划主持的由中国美术家协会主办的“新时代中国画作品展”，更是以参与艺术家层面之广、艺术水准之高，而被誉为“世纪之交当代中国画创作成就的一次大检阅”、“中国画界的一大盛事”。2004年的“首届山东中国书画博览会”，堪称韩墨的又一个大手笔，也是他首次以明确的姿态参与到中央倡导的“文化产业化”进程当中。作为总策划，他认真审视中国艺博会行业l2年的成长历程，在业内首次提出了"学术与市场并行"的全新办会理念，强力打出 “学术牌”，力推精品，拒绝平庸，创造了艺博会的新模式，取得了巨大成功。400余位著名书画家提供3000余件力作参加艺博会，每天万余人次争睹艺博会，百余家新闻媒体宣传报道，首次办会成交逾千万元，所有这些令人振奋的信息，无不让人钦佩韩墨强大的运作能力和过人的胸襟胆识。许多从事市场研究的专家认为，这届艺博会，无论是对激活和规范山东艺术品市场，还是对当代美术在社会层面的推动与普及，培育潜在市场，都是举足轻重的。

　　 在美术界，韩墨是那种理想主义者，他对当代美术发展似乎负有一种本能的责任感。面对在市场经济形势下美术领域出现的种种不和谐音符，他旗帜鲜明地予以抵制，并通过各种形式不断伸张艺术正气，张扬艺术理想，为弘扬民族文化精粹而不遗余力。他主编的《时代美术》电视专栏及报纸、网站等媒体，都以其严肃性、专业性、学术性、前瞻性而享誉美术界，对于美术领域的“正本清源”作出了积极的努力。